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Credo allora che tu abbia capito cosa abbiamo di fronte... Ah perfetto!

Più o meno, la musica del Meyer compositore è così!

...da amante di un certo tipo di cinema, ho particolarmente apprezzato questo paragone!

Sarò laconico: non credo che l'ascolto di questi cd, tutto sommato, valga davvero la pena. Il soggetto, teatralemente, era piuttosto ostico. Lo stesso Shostakovich lo abbandonò per disperazione, trovandosi in difficoltà già alla fine del Primo Atto: il resto fu ultimato da Kryzstof Meyer svariati anni dopo. Di fatto, più che un'opera di Shostakovich, è un'opera di Meyer: al primo sono dovuti i primi tre quarti d'ora o poco meno, che poi sono anche i più riusciti. La musica di Meyer, alla brutta, non è adatta a una commedia, meno che mai a un Gogol. E' seriosa, pesante, grigiastra, con sporadici manierismi shostiani che risaltano nel loro intento pateticamente imitativo (ma in brutto), però con la prevalenza di un vacuo pseudo-espressionismo oggettivizzante di ben poco fascino e significato, senza contare l'orchestrazione scolastica. Viceversa, la musica di Shostakovich mostra di essere più a suo agio, di muoversi insomma in acque piuttosto congeniali. La scrittura vocale di Meyer è limitata, più che altro, a declamati monotoni e ben poco caratterizzati, forieri di ben poco pathos teatrale. L'edizione in questione rende palpabili i gravi limiti musicali, aggiungendone di pesantissimi sul versante espressivo. Michail Jurowski è di solito conduttore coscienzioso e stimabile, ma qui è al suo peggio: battuta stanca, svogliata, priva di immedesimazione, del tutto povera di colori, noiosa in modo incredibile. Probabilmente nemmeno a lui la partitura è piaciuta. Il cast è un'accolita di bulgari e di russi che ha poco o nulla da dire. E' dilettevole da ascoltare solo il veterano del Bolshoi Alexei Maslennikov, che nel ruolo defilatissimo di Zamukrishkin distilla, per quanto possibile, la sua finezza caratteristica. Un altro che non disturba, anzi non dispiace, è il buon basso Anatali Babykin, che fa il servo Gavriushka, parte anch'essa limitata, e presente solo all'inizio del Primo Atto: ossia, ruolo la cui musica è completamente dovuta a Shostakovich. Tutte le altre parti sono baritoni e bassi, con sporadici tenori e nessun personaggio femminile. Particolarmente distruttivo è il protagonista Ikariov, il tenore Vladimir Bogachov (o Bogachev), un habitué di Otello (nientemeno) e dell'Hermann della Dama di Picche (come sopra), che canta con ingombrante pesantezza, puntando solo a lanciare macigni con la sua voce grossa, ma legnosa e durissima, e con un fraseggio d'una piattezza tale da far pensare a Henry Silva. Particolarmente urticanti i due monologhi all'Ultimo Atto, in cui compaiono anche un paio di brutte risate che stridono con l'inespressività fino ad allora praticata. Fa del suo peggio anche il baritono Stanislav Suleimanov, voce morbida ma incline a sgolarsi in suoni grotteschi al minimo acuto, senza in alcun modo increspare la recitazione sommaria e banale in cui il suo Uteshitielny è imprigionato. Sugli altri è inutile scendere nei dettagli: sono semplici emettitori di note, che enunciano linee vocali del tutto ininteressanti senza dare alcun sapore tangibile. Uno degli ascolti più inutili e tediosi degli ultimi dieci anni. @Madiel @Majaniello @Snorlax

RAI Radio3 Suite - Il cartellone 17 gennaio 2022 20:00 In diretta dal Teatro alla Scala di Milano. Orchestra del Teatro alla Scala Riccardo Chailly, direttore Ludwig van Beethoven Sinfonia n. 1 in do maggiore op. 21 Gustav Mahler Sinfonia n. 1 in re maggiore "Il Titano" - Come si fa a non ascoltare una diretta dalla Scala di Milano?! io sono povero, non ci metterò mai piede in tutta la mia vita. Due sinfonie viennesi ...oh qualcosa che io io non sopporto non sopporto non sopporto non sopporto. Potessero restarne sepolti gli spartiti per 500 anni. E allora mi ascolto gli strumenti, gli strumentisti, la direzione: bravi! intensi, ma puliti, ben bilanciati e ben portati, tutti e ciascuno e ciascuna sezione, e con dovizia sonica di timbro, davvero, hanno qualcosa dei colori acrilici: così luminosi un poco metallici: è una proposta lucidissima, ma anche nel senso dell'intendimento, lo sviluppo, di questi capitolati musicali, mi sento come se potessi appenderli come un quadro, dà luce nella stanza, come un invito, a un esistito risplendere... Mahler #1 : oh reso così bene questo déco  e l'operetta, e la fiaba esotica e quella che sarà l'amorevole retorica d'una American way ...oggi in grado di lasciare attoniti: com'è potuto succedere che 1. vi si credesse 2. non si avverasse?